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刘翔复 纯粹而宁静的诗意

作者:羊伯 来源:本站原创 更新时间:2011年05月09日 【字体:

 

点击浏览下一页   刘翔复笔名流墨,当代实力派画家,毕业于中国美术学院油画系。师从全山石、金一德、蔡亮等当代名家。现为中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、中国版画家协会会员、国家一级美术师、国家级文化类研究员、享受政府津贴的专家。2005年应美国加州艺术中心邀请,成功举办个人画展。

  近十几年来,刘翔复以其优秀的书画作品,不仅博得书画艺术界的普遍关注,也赢得了社会的普遍赞赏。他的作品有的被国内收藏,有的被西方收藏。就艺术创作而言,不仅要求艺术家要有丰富的生活经验,而且要求艺术家具备深刻的思想内涵。刘翔复深谙此理,他认为,在具备了语言表达能力的前提下,题材和技巧本身并不是最重要的,重要的是如何选用合适的母体和手法充分地传达画家的个人感受,这才是创作的最终目的。因此,他尽可能地去触探精神深层的东西,对人物内心世界的关注超越了人物及外表的刻画,削弱客观物象的外壳,使主观感受成为画幅的主调,从而令观者获得一种思考。其艺术语言是古典的,而包含的精神却是现代的。刘翔复近年来的作品有了一些突破性的发展,这与他对新疆民族生活的体验有着直接的关系。
  
  1994年夏,刘翔复到了南疆喀什、和田、墨玉、洛浦、于田、民丰等地体验生活,收集了大量的创作素材,成为他艺术创作的一个
  
  转折点。在那里,他感动于那蓬勃的生命力以及自然淳朴的人性,内心真切地涌现出表现他们的激情。那炫目的阳光、洁净的空气里
  
  有瓜果的芬芳,他要将这些触动人心的细节恰到好处地融入构想,用率真的感情和纯熟的技法向人们讲述着一个又一个神秘而遥远的故事。这次的南疆行,对刘翔复来讲,收获真是太大了。作品《赶巴扎的人们》参加了全国第八届美术作品大展,并在中央电视台介绍。作品《克里雅的人们》被美国私人收藏。作品《市场的诱惑》参加了中国第16届版画艺术作品大展,被安微省收藏。作品《毯房里的笑声》参加新疆、台湾艺术作品大展,被台湾地区收藏等,这些作品都是在南疆体验生活后创作的。刘翔复的大部分作品都是以维吾尔族为题材,刻画维吾尔族的生存状态。同时也确立了画家对维吾尔族的深切感受及表达方式。我们看到他作品里的人物,表情或冷漠、或欣喜、或沉寂、目光坚定和虔诚,对未来充满信心,同时流露出勇敢、坚韧、团结的个性。作品中常常利用光的对比和统一造就了众多人物的错综复杂的戏剧性关系,显示出其稳健扎实的绘画功力和良好的艺术素养。尽管画家一如过去地运用写实的技法,但在精神内涵上发生了深刻的变化,使画面产生一种感人的震撼力,令观者的心灵得到净化,思想得以升华。1999年由四川美术出版社面向全国出版发行的《刘翔复素描作品集》的作品,大部分都是在南疆体验生活创作的。该书出版后,反映较好。
  
  一位优秀的艺术家,应该有自己独特的生活资源,这里包括社会资源、自然资源和心理资源。二十世纪的中国社会其风云变幻,堪称世界之最。美国有世界大战的话题,但没有我们的社会变革;欧洲有过社会主义革命和战争的经历,我们还多了诸如“文化大革
  
  命”这样畸形的社会状态。
  
  在这一资源中,刘翔复的艺术视野里,关注的是少数民族兄弟。应当看到,当代艺术对这一资源的重视程度并不如该资源在艺术材料总库存所占的比重多。
  
  刘翔复近些年常去天山南北各地体验生活,并一直关注着这里的风士人情。这并非单为取得作画的素材,同时也是他感情的寄托。刘翔复说过,“生活感受的干枯是最可怕的”。艺术家不能长期离别自己的根据地,要潜入到自己的艺术天地里去,默默地耕耘。
  
  他希望用自己独特的语言去表达自我感受,至于是否时髦,是否被潮流所认可,他似乎不十分在乎。别人说别人的,他走自己的路,他
  
  走的这条路,是需要拿出真东西的路。他知道读者大都不喜欢哗众取宠的画家。、
  
  不难看出,他的作品表现出对于民族传统的毫不含糊的肯定,并扎扎实实地去继承。他显然渴望对绘画这一世界性艺术给以原汁原味地吸收。刘翔复的绘画是一种气质性的绘画,在那种诗意盎然的结构中,弥漫着深深的中国文化境界与中国文化情结。
  
  十几年来刘翔复在书画上不息地耕耘和热情探索,创作出了《笑的诱感》《牧民的小屋》《土陶老匠人》《花帽艺人》《西陲冬日》、《好价钱》《庆祝》《足迹》《芦荡新歌》《纽带》等等一大批佳作,如此专注,如此投入本土意识的努力,使人感受到他那一往情深的边陲艺术情结。作品《牧民的小屋》荣获文化部奖,并出版在“全国美术获奖作品集”中,《土陶老匠人》《西陲冬日》《好价钱》《足迹》分别被国家级、省级展出获奖或被收藏,有的作品被《今日中国》杂志专题报道并介绍到美国、英国、法国、德国、日本等15个国家和地区。
  
  观赏^阅读刘翔复的作品最为突出的感受,就是这种多元而微妙又~触即发的张力关系,特征的强弱取舍、线条的节奏变化、构图的奔放自由和色墨的大气凝重,使画面整体透出强烈的视觉效果。艺术是一定的社会生活在艺术家头脑中反映的产物。一个时
  
  代的社会生活只能够由他自己的艺术家来再现。
  
  刘翔复对新疆的民族风情太有感觉了,他每一次到民族地区体验生活,心情都异常的激动。那里的人,那里的色,那里的光,都是那么浑然一体,天人合一。阳光从白杨树间,从土黄色的房屋上,从维吾尔族少女身上洒落,一切都在闪动,在光与色、动与静之间,
  
  被一种奇妙的感觉牵动着。他试图要竭尽全力捕捉到什么,关于生命、关于情感……带着这种鲜活而充实的认识,他笔下、刀下的新
  
  疆人物是发自内心的。只有出自内心,才能进入内心,留下的只是在这个特定的环境中的经历与内心的写照。
  
  刘翔复迷恋民族风情,因而更加想揭示这个民族内在的精神与思想,使最平凡的主题得到升华。那些让他动情的每一个瞬间。
  
  他要努力把这些瞬间印象凝固在他的画面里,永恒地融入他的情,感和生命中。他说:如果说我还背负着某种使命,那就是对生命的,解读蠢%热爱这个活生生的世界,我梦寐以求的就是一种纯粹而宁静的意识心灵,无拘无束地去写真生命。

  刘翔复作品欣赏:

 

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